Andy Hall îl laudă pe El Greco, în timp ce membrii consiliului Met beau jeleu de vin

Met Breuer

Marți seară, unde un grup de elită din lumea finanțelor și a artei s-a adunat pentru un vernisaj.

Imaginează-ți că ești membru al administrației Muzeului Metropolitan de Artă, pregătindu-te pentru a 100-a ta cină în Templul lui Dendur. Cunoști locul atât de bine încât te-ai putea strecura printre galeriile sale legat la ochi. Apoi ajungi la o altă recepție Met cu tăvi de argint și șervețele de in, doar că totul e diferit. Ceea ce a fost odată un alt muzeu este acum al tău, iar asta e destul de încântător.

(Met Breuer este noul spațiu al muzeului dedicat artei moderne și contemporane, situat în clădirea proiectată de Marcel Breuer pentru Muzeul de Artă Whitney de pe Madison Avenue din New York. După aproape 50 de ani petrecuți acolo, anul trecut Muzeul Whitney s-a mutat într-o clădire mai mare, nou construită, proiectată de Renzo Piano. Met are un contract de închiriere pe opt ani cu Muzeul Whitney.)

La petrecerea de deschidere, două refrene comune, deși contradictorii, au fost: „Se simte ca la Whitney” și „Se simte ca la Met”. Adică, clădirea nu este prea schimbată, iar expozițiile poartă o semnătură Met care merge mult dincolo de o proliferare de texte pe pereți.

„Unele dintre cele mai frumoase picturi pictate vreodată sunt adunate aici”, a spus Elizabeth Easton, cofondatoare și directoare a Centrului pentru Leadership Curatorial, stând lângă o lucrare de Lucian Freud și la câțiva pași de o sală plină de JMW Turner. „Simți puterea Muzeului Metropolitan. Nimeni altcineva nu ar putea face asta.”

Andy Hall de la Astenbeck Capital Management a evidențiat

El Greco

atârnat la etajul al treilea ca unul dintre momentele sale preferate din expoziție, care trece în revistă lucrări neterminate de la Renaștere până în prezent.

Tema a fost un „concept interesant”, a spus el. „O operă de artă nu este niciodată terminată”. El și soția sa, Christine, a cărei Fundație de Artă Hall expune în prezent lucrări Warhol din colecția sa, au reflectat la ideea ca un artist să vină să-i vadă lucrările și apoi să decidă să le schimbe.

Cum schimbă un spațiu nou modul în care se organizează petreceri la Met? Pentru început, în holul lui Breuer, toată lumea este mai ușor de observat și poate chiar arată mai cool decât în ​​Sala Mare, care are un aranjament floral gigantic în centru, care obstrucționează serios vizibilitatea.

Lămpile eclectice de tavan ale Met Breuer l-au luminat puternic pe Thomas Campbell, directorul Met, în timp ce acesta saluta parada:

Leon Black

, Blair Effron, Richard Chilton,

Leonard Lauder

Una dintre cele mai la modă din această mulțime a fost Debra Black, care a purtat balerini Chanel cu perle pe toc și o poșetă asortată.

Cel mai apropiat spațiu de artă de hol este Galeria Tony și Amie James, unde Vijay Iyer are o rezidență, ceea ce înseamnă că va fi prezent la fața locului, susținând spectacole; când nu este prezent, este filmat cum cântă la pian. Jumătate dintre omonimii galeriei, președintele Blackstone, a fost și el prezent.

Ralph Schlosstein, CEO al Evercore Partners, Paul Britton, fondatorul Capstone Investment Advisors, Aby Rosen, dezvoltatorul imobiliar și artista Julie Mehretu au fost văzuți în galerii, unde atmosfera era rezervată și contemplativă.

Holul și etajul cinci au fost centrele sociale ale serii, cu un bufet deosebit de frumos, care oferea crudo de biban de mare, ouă umplute cu pastramă, sandvișuri cu friptură și calamari înăbușiți (preparați de echipa care va găti pentru Estela Breuer, restaurantul care se va deschide în clădire peste câteva luni). Scaunele în stil lounge și muzica contemporană la un volum generos au creat o atmosferă de club de noapte - nu tocmai o atmosferă obișnuită de la Met, dacă nu cumva luăm în considerare Institutul de Costume.

beneficia

.

Nu au fost însă celebrități de observat aici. Era mai degrabă o mulțime de iubitori de artă. La o mică masă rotundă cu scaune standard pentru cină, colecționara și administratorul Muzeului Met, Ann Tenenbaum, s-a entuziasmat în legătură cu o lucrare de Robert Smithson realizată din nisip și oglinzi, în timp ce Jan Greenberg, mama proprietarei Salon 94, Jeanne Greenberg Rohatyn, a lăudat asocierea unei sculpturi Rodin cu lucrări de Bruce Nauman.

Thelma Golden, directoarea Muzeului Studio din Harlem, a reflectat asupra experienței sale în clădirea în care a lucrat timp de mai bine de un deceniu ca și curator la Muzeul Whitney și pe care a vizitat-o ​​pentru prima dată în mod regulat când era elevă de liceu. Revederea spațiului i-a amintit de cea mai mare responsabilitate a sa: planificarea unei noi construcții la Muzeul Studio.

Zona clădirii Breuer care i-a provocat „cel mai profund sentiment de nostalgie” au fost scările pe care le-a petrecut atât de multe zile urcând și coborând. Alți oaspeți păreau să fie de acord:

J. Tomilson Hill

a stat mult timp de vorbă pe un palier.

Evenimentele de la Met pot fi destul de formale: smokingurile și cina la masă sunt predominante la...

beneficiul fondului de achiziții

, de exemplu. Aici, lucrurile erau mai relaxate. Exista chiar și jeleu de vin pentru desert, deși a primit un nume foarte elegant: marsala jelee, stratul superior al unor prăjituri cu migdale de mărimea unei bucăți, care erau date mai departe cu șervețele mici de in.

Cel mai clar semn al modului în care a decurs seara a fost expresia feței Sheenei Wagstaff în timp ce invitații și-au luat rămas bun. Wagstaff, președinta departamentului de artă modernă și contemporană al Met, supraveghează programul de la Met Breuer, care se deschide publicului pe 18 martie.